Alberto Monteraz es un fotógrafo español conocido en Flickr por la sutileza, la belleza y la sensibilidad de sus trabajos. Sus seguidores le describen como “un verdadero talento” de la fotografía de retrato, un artista capaz de transformar en magia todo lo que toca. 

Háblanos sobre ti: dónde vives, cuándo empezaste a interesarte por la fotografía, cómo ha ido creciendo ese interés, etc.

Vivo en un pequeño pueblo de Cádiz (España) que no tiene semáforos. Mi interés por la fotografía parte de mi total negligencia para expresarme por otros medios creativos: música, escritura y pintura fundamentalmente. En un principio ese interés se sostiene por sí sólo porque la curva de aprendizaje en fotografía es muy rápida; luego, como en todas las artes, hay que sostenerlo con trabajo, dedicación y amor por el oficio.

¿Cómo definirías tu estilo fotográfico? La mayoría de tus fotos en Flickr son retratos de mujeres. ¿Trabajas con modelos profesionales o son personas desconocidas?

Mi estilo fotográfico en realidad nunca lo he definido, pero me dicen con frecuencia que priman la naturalidad y las expresiones sinceras ante la cámara. Es curioso, porque yo no pretendo hacer fotos naturales, pero es lo único que me sale, incluso cuando he intentado hacer otras cosas. Mis modelos son en ocasiones profesionales, pero no siempre, y a muchos de mis retratados los he encontrado por la calle.

Tus fotos tienen un aspecto muy particular, como de escena de cine. ¿Qué proceso sigues a la hora de hacer fotos? ¿Cómo te preparas y qué haces con el resultado?

Creo que el trabajo de estudio es muy importante para un fotógrafo, igual que un músico dedica horas a ensayar en casa. En primer lugar veo mucha fotografía todos los días, me apetezca o no. Tomo ideas, las apunto en un cuaderno y busco localizaciones yo sólo con la cámara por la calle; a veces tardo meses en poder ejecutarlas y casi siempre sale algo diferente de lo que había diseñado, pero creo que eso es parte del proceso. En cuanto a los procesados, admiro mucho la fotografía de cine: los colores apagados, los contrastes potentes y la iluminación tenue. Todo lo que aplico en edición son cosas muy sencillas, lo difícil es adquirir un estilo y ser coherente con él. Admiro mucho a los fotógrafos que usan siempre el mismo formato, yo no sería capaz.

¿Qué cosas te inspiran? ¿Tienes algún fotógrafo de referencia en Flickr o en otro sitio?

Me inspira mucho la música. El 50 por ciento de mi fotografía o más es la música que escucho, de alguna forma transformada en imágenes por magia electroviral. Soy muy admirador de otros fotógrafos y en Flickr hay gente haciendo cosas muy interesantes. Me gusta mucho la primera etapa de Benoit Paillé, el aire decadente de Laura Makabresku o la elegancia en los retratos de Jan Scholz y Andrea Hübner… Podría seguir toda la tarde.

Además de retratos, tienes otras composiciones curiosas. ¿Puedes contarnos más acerca de la imagen de arriba?

En primer lugar quiero aclarar que no se trata de fotomontajes, una palabra horrible que en alguna ocasión han usado para describir esta serie de fotografías y que no corresponde con la realidad: todo lo que fotografío en Rimas de la Sombrä lo he visto con mis propios ojos. Esta imagen tiene su inspiración en el vídeo musical de un grupo que se llama Röyksopp en el que aparece una casa voladora. Me pareció divertido, y no paré hasta que encontré una.

Elejía, Querido diario, Jardines Lejanos… ¿Qué significado tienen los títulos de tus fotos? Y los versos de las descripciones, ¿los compones tú mismo o son de otros autores?

Los títulos de mis fotos son categorías y tienen un sentido que es vencer la pereza. Sería incapaz de pensar un título cada vez, así que inventé unos compartimentos donde entra todo: Elejía es una figura poética que yo uso para referirme a retratos donde la mirada es lo más importante; Jardines Lejanos es un libro de Juan Ramón Jiménez, que yo aplico a retratos donde el fondo forma parte de la fotografía a la par que el sujeto; Rimas de la Sombrä son aquellas escenas inusuales de las que ya hemos hablado; los Alvientos y las Baläs de Mariposa tienen su esencia en la sensibilidad del cuerpo humano; Tesorø son las pequeñas cosas que encuentro en los caminos; y Querido Diario, como su propio nombre apunta, son escenas que quiero recordar. A veces acompaño las fotos de un pequeño texto con algún significado para mí. En el 99 por ciento de los casos será una poesía de Juan Ramón Jiménez o Miguel Hernández, o trozos de alguna canción de Supersubmarina, Héroes del Silencio o Love of Lesbian.

¿Qué dos o tres retratos destacarías de entre tu trabajo para este perfil?

Les tengo un especial cariño a estos tres (arriba, en orden). El primero, de Marian Redondo, porque al verlo me dijo que era la primera vez que como modelo se reconocía “a sí misma”, algo bonito de oír cuando eres un fotógrafo de retrato. El segundo de ellos por las circunstancias: estábamos en una casa rural a las afueras de Barcelona a unos cinco o seis grados; la modelo, que se llama Judith Posada, estaba temblando de verdad, la piel de gallina es real, pero todos aguantamos por el esfuerzo insensato y conjunto de querer crear algo hermoso. El último retrato pertenece a mi serie de desconocidos, es un chico polaco que me encontré haciendo autoestop en medio de ninguna parte. Yo volvía de un viaje estrepitosamente bonito, y surgió algo especial de la nada. No sólo estuvo de acuerdo en ser retratado sin saber nada de mí, sino que además estuvimos un rato buscando un fondo rojo, que es lo que yo quería.

¿Tienes algún proyecto fotográfico en mente para el futuro?

Estoy terminando una serie acerca del paisaje del cuerpo humano que empezaré a publicar pronto en Flickr. Es algo que siempre me ha fascinado y que ya he apuntado en cierto modo; y llevo más de un año trabajando en un proyecto de pequeños lugares y rincones oscuros que generalmente pasan desapercibidos por no ser muy estéticos o por ordinarios, pero que a mí me llaman poderosamente la atención.

¿Hay algo más que quieras contarnos sobre ti y que no te hayamos preguntado?

Agradeceros vuestra atención y a la gente de Flickr su apoyo y feedback a lo largo de estos años. Esta comunidad me ha ayudado mucho a crecer como fotógrafo.

No olvides visitar la galería de fotos de Alberto (montechröme) en Flickr para ver más retratos y seguir su trabajo.