阿默（Mookio）是出身台灣台中的著名攝影家，作品以清新自然的風格，深受網友喜愛。目前已經出過五本攝影專著，在兩岸三地擁有相當多的粉絲。這次阿默接受 Flickr 的專訪，暢談他從開始接觸攝影至今的心路歷程，以及自身對攝影的體悟與心得。

編按：即日起，Flickrblog 中文版將推出一系列 Flickr 上優秀攝影者的系列專訪，首先推出的是作品深受喜愛，也出過不少攝影專著的阿默 Mookio。接下來我們還會陸續為各位介紹華人世界的其他優秀 Flickr 攝影同好，請各位持續鎖定 Flickrblog！

請問您拍照大概有多久的時間？

由於高中讀的是美術班，有機會接觸底片與暗房的沖洗實作，感受到影像所呈現的力量，相紙顯影的過程令人驚奇，當時閱讀很多攝影的知識和作品，升大學也就讀美術系，雖然持續的接觸攝影課程，但更喜歡的是繪畫，而不是拍照。

直到當兵退伍之後，因為生活的轉變，瘋狂的熱愛上拍照這件事情，至今也八年的時光了。

當初為什麼會開始拍照呢？

讀大學的期間，是比較封閉的心態，較少跟別人交流心中的想法，時常的感覺到不快樂，因此透過繪畫去抒發自己的內心情緒。

轉變的時間點，是在離島金門當兵，被強迫的軍中生活，讓我能張開眼睛去好好的看世界，接受不習慣的生活；不僅跟更多人交流，也擁有了更多自己獨處的時間。當時最喜歡的事情，就是在湖邊獨自靜坐著，感受到萬物之間的關聯，心也就變得更沉穩了一些。

退伍之後，每天重複的上班生活，又感覺到被束縛的壓力，當時，女朋友送我一台 RICOH GRD；從拍第一張照片開始，我就深深的著迷於相機所帶來的拍攝氛圍，於是，毫無理由的一直拍下去，直到現在。

為什麼會開始拍照？因為它是我可以持續做下去的事情，自己可以獨力完成，按下快門的瞬間，思緒總是很安靜、很專注的做好眼前的事。

最喜歡的拍照主題是？

走在路上所發生的事情。

從小我就喜歡走路，去雙腳去感受街道上所發生的事情。拍照也不為什麼，就只是希望能忠實地把眼前的樣子，與當下的心情都能反映在照片裡頭。

因此，我拍照的概念和題材都源自於生活。街拍時，你觀察到的畫面也許稍縱即逝，拍攝時機遠比拍出高畫質照片重要的太多了，因此我喜歡帶著輕便的照相機，甚至手機，就能拍得很開心了。

在照片中，我總是希望能呈現平實和溫暖的感受，由於我大學主修的是油畫和素描，轉換成攝影裏頭的彩色和黑白，彩色照片會特別會注意顏色所表達出的溫度厚實感，黑白照片就像是素描，所在乎的是構圖的結構感，還有光影的單純力量，這某一程度影響了我拍照的風格。

商業與時裝攝影是從來沒有經觸過的題材，因為不在目前的生活範圍，也希望將來有機會嘗試陌生的題材；從不同領域學習到攝影的經驗，也是很寶貴的一件事情。

您的作品會用多種相機或手機進行拍攝；請問您在什麼場合會用哪種相機拍照？

聽你一提，我才發現用過了不少的相機。

每台相機都會有自己的脾性，當使用新的相機時，首先，我會屏除對於相機的刻板印象，認真的去學習駕馭它，直到發揮出屬於相機本身的特性。當你能把手上的相機展現到最好，並且跟你的生活態度緊密結合，才是攝影入門的時刻。

我所使用的相機都是平價，無論是數位相機 Ricoh GR、Olympus EM5、Fujifilm X 系列、iPhone、或是底片相機 Ricoh GR1、CONTAX T2 等，都是屬於我的紀錄和拍攝工具。

一張照片的好壞，絕對不是你所擁有的相機等級高低，而是你過怎樣的生活，才會拍出怎樣的照片。雖然你擁有 Ricoh GR1 沒辦法變成森山大道，但森山大道用 Ricoh GR1 就足以表達出看世界的觀點，這就是生活體悟所帶來的差距。

曾經把所有的攝影器材帶出去旅遊，不斷地換相機和鏡頭，當下的景色，每台相機都拍過一遍，為了拍照而拍照的過程中，讓攝影本身變得很不愉快，拍照的愉快心情也會被打斷。

從此出門就只帶一台相機，不想去比較同一個場景不同相機有甚麼畫質差別，只要當下是我喜歡的場景即可，專注於拍照本身，而不是相機的選擇。

目前出門最常用的拍攝設備，是 iPhone 和 Ricoh GR1 底片機 (或 CONTAX T2)。一台隨身的數位相機、一台底片機，就可以滿足八成以上的拍攝內容。

今年的京都之旅，您發起寄底片給您拍攝的活動，收到非常多的底片，可以談談這個計畫的動機、過程和想法嗎？

「京都35」的底片拍攝活動，在短短的三天內，我收到港澳台三地，總共一百多位朋友所寄來的兩百多卷底片，幾乎裝滿了行李箱；上飛機的時候，我把4台相機都背在身上搭機，只因為行李超重六公斤。

當時我想著，難得的三十五天京都生活，又是絢麗的櫻花祭，想要邀請喜歡底片拍攝的朋友一起來參予，很希望能把每一卷底片，都裝滿京都的模樣，帶回來分享給大家。

以上的想法很單純，沒想到實作起來卻花很多時間。首先整理每個人寄來的底片，上編號和拍照紀錄、分類包裝，接著帶著兩百多卷底片過海關，保護好在京都生活的底片。回國之後，光是處理底片的沖洗，掃描光碟檔，還有印刷「京都35」攝影集，一個一個的寄回去，就花了三個月的時間處理。

整個京都底片募集的過程很有意義，無論是對我自身，還是參與的朋友們，但應該不會有第二次了，太累人了。

請給想要精進攝影的朋友們一些個人的建議。

攝影本身就是技術的操作行為，首先要先懂得光圈、快門、色彩、黑白、構圖、光線等的攝影語言，對於你所要表達的畫面，會有怎樣的影響，就像是學油畫或者素描一樣，你必須要先懂得材料的特性，並且加以練習跟掌握，熟練的操作技巧是攝影是不可或缺的環節。

對我自己而言，拍照前，腦中已經預設拍攝的畫面，預想拍攝，是攝影很重要的能力。腦中有了畫面，才會按下快門，如此一來，攝影本身就是想法、想像力和操作器材的結合成果

學習攝影的過程，最大的困難絕對不是技巧的熟練，而是如何延續熱情和拍照的信念。攝影是心境的表現，當你覺得一切都很無趣時，就不會拍攝出得有趣的樣貌。透過攝影，看到了外面的世界，並與你的內心世界互動，當內心的故事越多，就有更多的想法在照片中傳達，不必透過文字，而是用最赤裸直接的圖像力量，去打動自己和旁人，攝影就有如此令人難以抗拒的魔力。

因此，我認為如何保持對於生活的熱情，是攝影最大的課題，要處理這樣的課題，其實要常常問自己，你為何而拍，你又因為怎樣的理由按下每次的快門，在反覆的詢問當中，堅定自己的信念。

最後，對您來說，攝影是什麼？請以您自己的一句話來總結。

攝影，源自於對於生活的喜愛。